Piedra sobre piedra. Una roca sobre otra, y otras, apiladas, en una pequeña estructura ascendente. ¡Es una apacheta!
Habitual en el camino de los Andes o la región de la Puna. Infrecuentes (muy) en el scroll en Instagram, siempre y cuando no nos crucemos con la cuenta de un tal Javier Bertinatto, que se presenta con el perfil de “artista”, cuenta que se dedica a “fusionar las vibraciones de las rocas con nuestro pulsar...”, e invita a jugar con sus juegos de equilibrio hecho con piedras. Es Apacheta.
Muebles en la memoria y rocas en equilibrio
Javier Bertinatto (43) vive en Mendoza, y además del perfil de artista con el que completó su ingreso a Instagram cuenta a Puro Diseño: “podría describirme como un soñador por padecimiento; curioso, sensible, amante de la música y las antigüedades. Me apasiona la naturaleza, y la hermosura que encierran esas ´pequeñas grandes cosas´que nos rodean”.
Desde 2012, es escultor en madera -”autodidacta y en constante aprendizaje”-, dedicado a restaurar e intervenir artísticamente muebles antiguos. “Esas piezas únicas que nos recuerdan historias y sentires, y que por eso merecen seguir junto a nosotros y junto a quienes nos sucedan”, afirma.
Pero no fue su trabajo sobre mobiliario retro y querido lo que nos llamó la atención sino sus juegos de equilibro con piedras. “Soy un incansable promotor de la práctica del equilibrio con piedras como símbolo de paz y como valioso método de autoconocimiento”, nos cuenta Javier Bertinatto.
Inspirado en las apachetas ancestrales -altares sagrados dedicados a la Pachamama- durante un viaje a Córdoba, junto a un río, él comenzó a apilar piedras y jugar con el equilibrio, y algo se manifestó “casi por casualidad”.
“Aquel día experimenté la extraña sensación de haber realizado esas obras anteriormente. Me sorprendía el hecho de poder balancear una piedra sobre otra con total facilidad, sin complicaciones”.
El “Don” del equilibrista de rocas
“Recuerdo que al caer la tarde había creado decenas de torres equilibradas, ¡Algunas tan altas e inestables que desafiaban la gravedad!”, recuerda Javier la sorprendente manifestación de su destreza.
“En silencio, contemplaba los equilibrios que me inundaban de una profunda paz. A mi regreso, seguí practicando intensamente, vaya a saber bajo qué extraño y satisfactorio impulso”.
Además de poner manos a las rocas, también quiso investigar sobre su habilidad hasta ese momento oculta o cuanto menos desconocida, y buscando en Internet se dio cuenta de que no estaba solo... “Descubrí cientos de equilibristas de rocas con quienes me puse en contacto con ellos a través de redes sociales”.
Lo que siguió fue la idea de compartir su nueva experiencia con su entorno más cercano –la familia y los amigos- no solo como una sorprendente habilidad sino como un “Don”.
“Es posible fusionar las vibraciones de las rocas con nuestro pulsar, para hallar ese punto de equilibrio aparentemente imposible” fue la frase que empezó a decir y repetir en cada uno de los talleres que empezó a dar, además de muestras y presentaciones para difundir su singular disciplina.
“Siento que las rocas se encargaron de guiarme hasta ellas en el momento preciso, para ayudarme a mirar la vida con otros ojos, y obsequiarme en cada balance su energía milenaria y ancestral”.
Cómo son los juegos de equilibro de Apacheta
“Descubrí que apilar piedras hacía bien al espíritu, y que tenía que ayudar a otras personas”, asegura Javier Bertinatto, que empezó a crear sus primeros juegos de equilibrio hace poco más de diez años.
Eran unas pequeñas esculturas de madera, “naturales, durables portátiles, lúdicas e interactivas”, y cuando fueron más las etiquetó bajo el sello de su marca personal: Apacheta. “El mejor nombre que podría ponerles, en referencia a los montículos de piedra que realizaban los pueblos originarios en las montañas, piedra sobre piedra”.
“Con el tiempo, comprendí que cada pieza creada en mi taller me regala la experiencia de poder rescatar maderas en desuso para darles una nueva oportunidad: la oportunidad de revivir como piezas de arte”.
Javier presume que desde los inicios utiliza únicamente restos de poda urbana o rural, troncos reales, y nunca jamás material joven de aserradero. Usa madera con historia e identidad, con defectos e imperfecciones, y esa es la clave –el factor- para lograr objetos únicos e irrepetibles.
¿Cómo los hace? Esa es otra parte de la historia.
El arte de disfrutar el proceso
“La mayoría de las herramientas que intervienen en el proceso son de accionamiento manual o eléctrico -describe el artista- El proceso de producción en el taller es lento, porque cada pieza se realiza sin moldes, una por una, y llegar a la síntesis es difícil, ya que todo es realizado por mi”.
Explica que los troncos seleccionados deben descortezarse a mano, trozarse, y dejarlos reposar... reposar varios meses para que liberen su humedad natural. Una vez listos, se realizan varios cortes hasta conseguir las formas casi definitivas.
“Lijado, pulido, encerado… Todo el proceso es un disfrute –asegura Javier Bertinatto- Son piezas hechas con atención plena, para que todos también puedan experimentar la atención plena a través del juego o la observación”.
Javier idea, diseña y construye juegos de equilibro, cada uno diferente a otro, en cantidades distintas de piezas y con varios niveles de dificultad. También tiene su propia versión del clásico juego de payana con “piedras de madera” y un kit de mate.
Pero más que exhibir el catálogo de juegos y objetos, Javier disfruta de contar el proceso, desde la recolección.
De la recolección a la satisfacción: todo está conectado
“La realizo personalmente, en épocas de poda, o luego de tormentas o vientos zonda, un temido y dañino fenómeno típico de nuestras tierras –cuenta, como un relato- Es un trabajo duro, ya que en algunos casos los volúmenes y pesos son difíciles de manejar”.
Y a gran variedad de especies de árboles que hay en Mendoza inundan de aromas, texturas y colores las creaciones artesanales de Apacheta.
“Una frase que me gusta para describir mi trabajo es decir que descubrir las formas que emergen de la madera, nos permite ser libres y trasladarnos al mundo de la imaginación, la creatividad y los sueños”.
Y una de las cosas que más le gusta de su trabajo es recibir los comentarios, fotografías y mensajes de los que eligen sus creaciones. “Hay ocasiones en las que lloro con ellos –confiesa- Sin dudas son el combustible que me impulsa a seguir y a sentir que lo que hago tiene un significado, un valor y un propósito... Todo está conectado, todo es cuestión de equilibrio”.
