Julia Tonconogy participó en la 17ª edición de Design Miami, en Pride Park frente al Convention Center Drive de Miami Beach.
En la feria que reúne a galeristas, diseñadores, curadores y críticos, especialista en muebles y objetos de arte de todo el mundo, la directora creativa y diseñadora gráfica creadora de JT Pfeiffer, tuvo una relevante participación.
Julia Tonconogy participó del espacio titulado “Material Block”, junto a la galería de arte de Nueva York Tuleste Factory Gallery, Facture Studio y Timbur.
Y su espacio fue elegido por la revista “T” de The New York Times Style Magazine, como uno de los cuatro favoritos de la feria.
Una temporada después de que la pandemia impidiera su realización en 2020, Design Miami regresó, del 1º al 5 de diciembre, frente al Convention Center Drive de Miami Beach.
La argentina Julia Tonconogy no solo concretó la venta de las alfombras exhibidas, además de otras de su catálogo, sino que también tuvo una propuesta de Bloomingdale’s, la reconocida cadena de lujo de tiendas departamentales de Estados Unidos, para exhibir las alfombras de JT. Pfeiffer en las áreas de venta de calzado de la cadena.
En esas áreas se comercializan marcas artículos de marcas top del mundo, como Alexander McQueen, Balenciaga, Gucci, Saint Laurent, Burberry, Salvatore Ferragamo, Zegna, Tod’s, Givenchy y Valentino.
“Si bien estoy presente hace algunos años en la escena internacional con mis alfombras, este fue un punto importante de inflexión y crecimiento tanto en lo profesional, como diseñadora, y como marca en el exterior”, contó la diseñadora de “alfombras de arte”.
Y agregó: “Toda la experiencia es un gran estímulo para seguir diseñando y creciendo. Me interesa mucho que mis diseños puedan estar presentes en las principales ciudades del mundo. Y también poder seguir experimentando con materiales, técnicas y diversos tejidos”.
Los diseños de Julia Tonconogy se caracaterizan por su rica composición, generalmente colorida y con patrones vibrantes y con una gran variedad de texturas y técnicas.
Aplica cardadas e hiladas a mano con lana y seda tibetana por hábiles artesanos en Katmandú, y las alfombras se caracterizan por el uso de materiales de alta calidad y de origen ético.
“Mi creatividad surge de la diversión constante de buscar inspiración en la exploración de formas y colores -cuenta Julia- Trabajo en un diseño que parece figurativo y termina siendo un espacio lúdico de formas, figuras y colores. Como diseñadora gráfica, encuentro mi manera de experimentar con diseños y patrones figurativos pero abstractos. El color, como sucede en la pintura, también es una gran fuente de inspiración. Tonos cálidos superpuestos con tonos fríos, a veces utilizados como contornos para realzar o crear una tercera dimensión visual”.
Tras un proceso de curaduría liderado por Wava Carpenter, directora curatorial entrante de Design Miami, JT. Pfeiffer fue seleccionada para presentar tres alfombras de su colección.
Los organizadores de esta feria de referenica para el diseño internacional valoraron, entre otras cosas, proyectos que operan a la vanguardia del pensamiento de diseño, con trabajos, ideas que participan del debate sobre el estado actual del mundo y que conciben el diseño para un futuro más equitativo e interconectado.
Junto a Facture Studio y Timbur, dos artistas que exhiben junto a ella en Tuleste Factory, Julia Tonconogy seleccionó piezas con formas orgánicas y una paleta de colores en tonos rosados, suaves, pasteles y amarillos.
Como pieza central presentó “Ilse”, una alfombra totalmente hecha a mano con la técnica nepalesa de anudado, característica de la marca, y fabricada con lana y seda en tres niveles de tejido, creando un efecto 3D a través de textura y color.
“Ilustra de manera colorida los patrones que se encuentran en la naturaleza con un toque de diseño creativo, inspirada en la huella de un fósil milenario incrustado en una roca”, describió su creadora.
El diseño se compone de “espinas” del fósil tejidas en bajo relieve de color gris con un blend de lana y seda de Nueva Zelanda, un fondo en tonos neutros que simulan la roca y “reflejos espejados” de este fósil que se asoman. Esto crea un efecto opt art y da al espectador la impresión de movimiento, imágenes ocultas, patrones destellantes y vibrantes.
Más información: purodiseno.lat