Una coraza de motocicleta, parlantes, módems, relojes y hasta un cubo de Rubik forman parte de “Oíd Mortales”, la obra hecha con objetos reciclados con la que el artista Christian Sesin homenajea a Lionel Messi.
Recién estrenada en el mítico bar El Cairo de Rosario -algunos días antes de que Messi volviera a hacer historia con un hat-trick en el debut de la Selección Argentina en el Mundial de Fútbol 2026- la pieza transforma materiales descartados en una poderosa reflexión sobre la cultura popular y el fenómeno colectivo que representa El Diez y capitán del equipo campeón del mundo.
El artista Christian Sesin presenta una muestra que rinde homenaje a Lionel Messi y también a Ángel Di María a través de obras realizadas con objetos encontrados y materiales descartados.
“Inmortalizado por Fontanarrosa y su Mesa de los Galanes, es un lugar donde las historias personales se vuelven parte de un relato compartido, y ese mismo espíritu atraviesa mis obras -cuenta Sesin a Puro Diseño- Trabajo con materiales recuperados y cargados de huellas que, al ser resignificados, construyen relatos sobre las personas, los afectos y la cultura popular”.
Christian Sesin es diseñador gráfico y profesor en la UBA. “Mi obra es ecléctica, influenciada por el ready made, el pop art y el surrealismo”, describe, y nombra a Antonio Berni como su artista de máxima referencia.
En 2024, Christian Sesin creó una escultura tributo a Ángel Di María, también con objetos descartados.
“Oíd Mortales”: el homenaje de Christian Sesin a Messi
“Oíd Mortales” toma su nombre de la primera voz del Himno Nacional Argentino y remite al grito de gol expresado en el gesto facial del capitán argentino. Tal como lo acabamos de ver -una, dos y tres veces- durante su extraordinaria función contra Argelia en Kansas.
“El acento expresivo está puesto en sus brazos y sus manos -explica el artista- Se convierten en una prolongación del grito, expandiendo su energía más allá de sus límites... El grito ya no pertenece solamente al jugador: se propaga, nos alcanza y nos conecta”.
Las manos fueron realizadas con parlantes, “como si el gol encontrara su amplificación material”, mientras que los dedos están construidos con antenas de módem.
“Se estiran en busca de conexión. Son canales que transmiten y reciben emociones, símbolos de una red invisible que une a millones de personas en una misma celebración”.
En el antebrazo, el popular tatuaje de Messi fue reinterpretado mediante relojes y mecanismos de medición temporal. A través de ellos, Sesin también reflexiona sobre el paso de los años y la permanencia de ciertos momentos en la memoria colectiva: “Mientras el grito de gol continúa resonando mucho después de haber ocurrido”.
A punto de cumplir 39 años, los relojes también son un símbolo del cómo Messi desafía (también) al tiempo.
Messi: ingenio y figura de la cultura popular (Mundial)
La camiseta está construida a partir de una coraza de motocicleta. El número 10 surge de los mismos módems utilizados en las manos y el logotipo de adidas fue resuelto mediante un cubo de Rubik.
“Su presencia introduce una referencia al ingenio, al juego y a la capacidad de resolver problemas, cualidades que también forman parte de la construcción simbólica de Messi”, señala Christian Sesin.
Por su parte, el escudo de la AFA fue creado con un antiguo futbolista de juguete apoyado sobre un gajo de pelota gastada.
“La imagen remite al fútbol de barrio, al juego amateur y a los orígenes. Es una manera de recordar que, detrás de la figura extraordinaria, existe un Leo surgido de la cultura futbolera popular”.
Uno de los aspectos más llamativos de la obra es el degradé de la camiseta, construido mediante la superposición y el entrelazado de componentes plásticos.
De cerca, el espectador descubre una compleja trama de piezas individuales. A la distancia, esas partes se fusionan ópticamente y recrean las transiciones de tono características de la camiseta argentina.
“Este juego entre proximidad y distancia es central en la obra –advierte su creador- Lo que de lejos se percibe como una superficie continua, de cerca se transforma en una red de elementos recuperados que conservan su identidad. El degradé no está pintado ni simulado: surge de la acumulación de materiales y hace visible el propio proceso constructivo de la pieza”.
El proceso creativo detrás de la obra tributo a Messi
Todo comienza con una idea. Luego llega la etapa de análisis y construcción conceptual. “A partir de allí, fragmento la figura en sus partes fundamentales y las identifico con nombres”, explica el artista. “Cada una de estas partes contiene, a su vez, otras secundarias, en una estructura que funciona como una mamushka: elementos dentro de elementos”.
Una vez definida la arquitectura del proyecto, Christian Sesin vuelca las ideas en un cuaderno de trabajo con bocetos, anotaciones y esquemas que funcionan como hoja de ruta.
“Este registro me permite ordenar ideas, visualizar relaciones entre las partes y establecer las primeras decisiones formales antes de comenzar la búsqueda de materiales”.
Sin embargo, el proceso no es lineal. “Es frecuente que una pieza encontrada modifique una idea inicial, que el ensamblaje revele nuevas posibilidades o que una relación inesperada entre objetos obligue a replantear la estructura”, describe.
Durante esta etapa también trabaja con moodboards de fotografías y videos. “Me interesa especialmente observar al personaje ejecutando el gesto corporal que voy a reproducir”. Más que copiar una imagen 100 % fiel a la realidad, busca comprender cómo se organiza formalmente el cuerpo y sus movimientos.
El arte de crear con objetos descartados
La siguiente fase es la recolección de materiales, una instancia en la que resulta clave su vínculo con Puroscrap, cooperativa dedicada al reciclaje que le permite acceder a una enorme diversidad de objetos.
“La selección no responde únicamente a cuestiones estéticas como la forma, el material, el color o la textura”, aclara.
“Lo que más me interesa es la información que contienen los objetos: sus usos anteriores, sus asociaciones culturales y las historias que arrastran consigo”.
Finalmente llega el ensamblaje, cuando las piezas dejan de ser elementos aislados para integrarse en una nueva imagen. “El carácter industrial de muchos de estos objetos me facilita la construcción de un sistema visual coherente. Aunque provengan de contextos y funciones diferentes, comparten códigos formales, materiales y constructivos que les permiten dialogar entre sí”.
El presente y la historia de los objetos... ¡y de Messi!
“Los objetos cotidianos son extensiones de nuestro cuerpo y portadores de nuestra identidad. Cuando pierden su utilidad funcional y el mundo los descarta, no se vacían; conservan intactas sus historias, sus huellas y sus vivencias”, asegura Sesin.
Y concluye: “No busco una representación figurativa simple o literal sino una construcción cultural en la que cada elemento aporte sentido y participe de una narrativa colectiva”.
Habla de su más reciente obra tributo a Messi, habla de Lionel Messi... como todos hablamos de Messi y gritamos un gol con Él.
En la escultura de Sesin, la posición de los brazos y el halo que se despliega detrás de su figura terminan de reforzar la idea de elevación y trascendencia que atraviesa toda la obra.
“No se trata de una referencia religiosa literal, sino de una reflexión sobre el lugar que ciertas figuras ocupan dentro del imaginario colectivo”. Y así, Messi gritando un gol —dos goles, tres goles... todos los goles del mundo Mundial— amplificado por los parlantes de sus manos, se abre camino para convertirse en parte de una memoria compartida.
