Más de 25.000 personas asistieron a Feria Puro Diseño 2026, la gran fiesta del diseño argentino, el fin de semana pasado, en el Pabellón Ocre de La Rural. Y todos se detuvieron en una primera estación emblemática del estado de evolución del diseño argentino.
Apenas se atravesaba El Laberinto Inmersivo que evocaba el acto de la creación humana de un objeto a través de una propuesta audiovisual súper techie, lo que había del otro lado era la evidencia del rastro humano –el sello de autor- y el resultado de la vocación, la búsqueda y la pasión de quien idea, diseña y crea un producto.
Tras “el laboratorio”, una “cápsula de diseñadores”: el resultado = 4 objetos de diseño. Las prendas hechas a partir de la transformación de materiales recuperados de Biótico; el espejo creado a partir del micelio transformado por Mosh; la mesa baja que desafía forma y convención de Sietessssss, y las luminarias maravillosas de Oblumo.
4 objetos, 4 Elementos del Diseño
“Imperfectamente humano” fue el concepto clave de la edición que acaba de pasar de Feria Puro Diseño, y lo que quedó es la sensación de que fue pura inspiración y temática movilizadora para destacadas activaciones alrededor de la tradicional feria de expositores, con más de 250 y una variada agenda de actividades participativas para los asistentes.
En la era de la producción optimizada y procesos que tienden a la repetición, Feria Puro Diseño 2026 reivindicó “EL proceso” y la impronta personal de quien idea y construye un objeto, hubo un lugar en La Rural durante el masivo evento de diseño en el que se entendía todo...
LA LUZ. Luminarias routeadas que combinan experiencia, innovación y la exploración de Magadalena Boggiano / Oblumo (@oblumo.coleccion).
EL HÁBITO. Diseño, arte e indumentaria por Jesica Pullo, a partir de la investigación y transformación de materiales recuperados, integrando innovación, producción colaborativa e inclusión social / Biótico (@biotico_sustentable).
EL REFLEJO. Diseño cultivado; micelio transformado en materia, forma y objeto. La exploración de Denise Pañella entre naturaleza, diseño y biotecnología / Mosh (@mosh.micelio)
EL HÁBITAT. Objetos que juegan con las formas y desafían las convenciones. Las piezas de Facundo Parisi invitan a mirar lo cotidiano desde otro lugar / Sietesssssss (@sietesssssss).
Diseñar es construir un criterio
Cuatro diseñador/as formaron parte de “Imperfectamente Humano / Cápsula de diseñadores”, una instalación especial en Feria Puro Diseño 2026, con la curaduría de Elisabet Correa.
“Antes de que exista una pieza, existe un recorrido. El diseño sucede ahí: en la investigación, en la prueba, en el error, en la exploración, en la edición, en la decisión de seguir o descartar, expresa el texto curatorial de la exhibición que reúne a cuatro marcas que trabajan desde materiales, escalas y lenguajes distintos.
“No buscamos una estética común, sino poner en diálogo diferentes maneras de entender el proceso de diseño”, explica Eli Correa en el recorrido.
Un espejo escultórico en micelio, piezas de indumentaria construidas con residuos, una mesa que trabaja con la geometría y una luminaria definida por el plegado conviven como respuestas singulares a una misma pregunta: ¿Cómo se construye un criterio?
Y cada proyecto tiene su respuesta. Mientras Mosh indaga las posibilidades expresivas de una materia viva, Biótico transforma descartes en textiles, articulando el proceso productivo con experiencias de participación, aprendizaje y trabajo junto con personas con discapacidad intelectual; Sietes explora el encuentro entre geometría, función y experimentación y Oblumo convierte más de dos décadas de experiencia en conocimiento para seguir investigando.
"Imperfectamente humano” / Cápsula de diseñadores
Detenerse a ver y contemplar estas piezas de diseño -como si fueran esculturas de un museo de arte contemporáneo- fue la pausa antes del vértigo que supone el recorrido por La Feria.
Lo que une a los objetos de "Imperfectamente humano” / Cápsula de diseñadores no es una técnica, sino una mirada que selecciona, prueba, descarta y vuelve a construir. Un criterio que se desarrolla con curiosidad, oficio y tiempo.
Esa es la razón de la selección. “En un momento en que las formas pueden generarse en segundos, este espacio pone en primer plano lo que ocurre antes y durante su creación -describe su curadora- Las preguntas, las pruebas, las decisiones y la capacidad de reconocer nuevos caminos. El diseñador como actor crítico y decisivo: alguien que interpreta, cuestiona lo establecido y construye respuestas desde su propia mirada”.
Magdalena Boggiano
Y la conclusión es que diseñar no es solamente llegar a una forma, sino construir un recorrido capaz de darle sentido. Y es en ese recorrido donde el diseño revela su dimensión más humana.
Una cápsula de diseño en el universo de Feria Puro Diseño
¿Quiénes son las diseñadoras y el diseñador que formaron parte de este singular spot en el contexto de la 26ª edición de Feria Puro Diseño? Una breve presentación de cada una/o y descripción de lo que exhibieron sobre el papel infinito (y más allá) en La Rural.
OBLUMO. Fundado y dirigido por Magdalena Boggiano, Oblumo imagina, investiga, diseña y fabrica luminarias desde el año 2000.
“Convertir la experiencia en conocimiento” es clave del proceso creativo de la creadora de la línea MAJAFA (2026) que retoma el sistema de MAJA (2018) en fieltro de PET, compuesto por un 60 % de material reciclado y elegido por sus propiedades acústicas.
El plegado define la morfología de las piezas y permite reducir el volumen del embalaje, optimizando el transporte y disminuyendo la huella de carbono asociada al envío
BIÓTICO. “Transformar el descarte en posibilidad”. Esa es la cuestión que, desde 2014, aborda el proyecto de Jesica Pullo. Ella investiga la transformación de residuos postconsumo y descartes industriales en textiles y piezas de diseño mediante técnicas de construcción y ensamblaje modular.
En Feria Puro Diseño 2026 exhibió una prenda plateada, modular y sin género, realizada con polipropileno y bimetal postconsumo, descartes de cuero y paquetes de café recuperados a través de una colaboración con el Hotel Hilton Buenos Aires, junto a un vestido negro de gran volumen.
Desde hace más de diez años, desarrolla textiles y parte de sus procesos productivos junto a personas con discapacidad intelectual, en articulación con centros de día y talleres protegidos, integrando diseño, innovación material e inclusión social.
MOSH. El estudio de diseño biotecnológico fundado por la diseñadora industrial Denise Pañella presentó un conjunto de espejos escultóricos realizados en micelio, la red viva que da origen a los hongos y que crece sobre residuos agrícolas.
Dispuestas como una colonia en expansión, las piezas exploran formas orgánicas, texturas y profundidades, y desplazan al espejo de su función habitual hacia un lenguaje objetual y artístico donde diseño, naturaleza y biotecnología se encuentran.
SIETESSSSSSS. Explorar la forma entre la precisión y lo inesperado es lo que hace Facundo Parisi, moviéndose entre objeto, mobiliario y escultura, con una exploración que combina geometría y experimentación.
Su mesa, construida con tubos metálicos pintados y una tapa de vidrio transparente, contrapone estructura y transparencia en una composición donde el rigor geométrico se encuentra con la exploración formal.
