El arte y el diseño son dos disciplinas en permanente encuentro, y a veces suceden cosas como esta muestra que transforma el espacio. Mirá de qué se trata esta original propuesta de una diseñador/artista.
En “VIS-À-VIS” Ernesto Quaglia presenta un universo donde “el arte habita el diseño”. Dicho en otras palabras, es lo que sucede cuando el diseño se expresa como obra, y el arte se manifiesta como una forma de habitar.
Así es la singular mirada de este reconocido diseñador y artista plástico que redibuja los límites del arte y el diseño.
Una silla se convierte en escultura y un dibujo en espacio. Son cosas que suceden en “VIS-À-VIS: arte + diseño”, la propuesta de Ernesto Quaglia en Acassuso que desafía los límites entre disciplinas
Hasta el 27 de junio, en Cohen, Otra Mirada -Sebastián Elcano 406, Bajo de Acassuso- se puede ver la obra de Ernesto Quaglia que propone un diálogo constante entre diseño y arte.
“Un ida y vuelta intuitivo, proyectual, riguroso y emocional”, expresa el comunicado de presentación de VIS-À-VIS: arte + diseño, la nueva exhibición individual de un profesional con una trayectoria que supera los 25 años.
Ernesto Quaglia es un referente del diseño de autor, también reconocido como artista plástico.
Diseñador, artista plástico y también músico, Quaglia fundó en los años 90 el estudio Kotta Design Furniture junto a la arquitecta Claudia Koen. Desde entonces, creó más de 90 modelos de mobiliario original pensados para transformar los espacios “desde el carácter, el oficio y la escucha atenta”.
En su muestra en el espacio Cohen, Otra Mirada, condensa una visión del habitar donde el diseño es lenguaje y el arte, una forma de percepción. Y en ese lugar donde se borran las fronteras, ¡todo se potencia!.
Desde un espacio corporativo a una casa familiar, pasando por el armado de una vidriera, el estudio Kotta se caracteriza por llegar más allá de lo funcional, y crear identidad visual y emocional.
Sus piezas recorrieron ferias y concursos nacionales e internacionales, como Feria Puro Diseño, 100% Design en Londres y Movelsul en Brasil.
La dupla Quaglia/Koen también formó parte de publicaciones como Diseño Industrial Argentino de Ricardo Blanco, y sus piezas integran colecciones de museos, como el sillón Chango, que forma parte del acervo del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMBA).
En su faceta artística, Quaglia no abandona el espíritu proyectual, pero se entrega a un proceso más libre y orgánico.
Con ese punto de vista y acción es que nace la serie “Peceras Urbanas”: dibujos que surgen desde un gesto intuitivo y van construyendo formas, texturas y “micromundos” que invitan a ser recorridos con la mirada. Cada línea, cada ritmo visual, revela una lógica casi arquitectónica.
“El azar tiene un rol clave”, expresa el artista que conjuga esa exploración intuitiva con la mirada del diseñador: exigente, atenta al detalle y con sentido del espacio.
VIS-À-VIS no solo es el título de esta muestra. Es también una declaración de principios: “Una pintura puede contener el germen de una pieza de mobiliario. Un sillón puede transmitir el silencio de una obra visual”.
La exposición se inscribe en una tendencia contemporánea cada vez más fuerte: entender los espacios como territorios sensibles, donde los objetos no solo se usan sino que también se contemplan, emocionan y transforman.
Para Quaglia no hay distancia entre lo que piensa y lo que crea, y todo forma parte de una misma práctica viva, que evoluciona junto al creador. Es es “habitar el arte”.
Más información: purodiseno.lat