Ken'ichiro Taniguchi vive y trabaja entre Alemania y Japón, y crea fascinantes obras de arte escultóricas con piezas de tubería de PVC de color amarillo que adquieren la forma de los agujeros y estrías en la vía pública. Lo llama “acoplamiento hecomi”, y es hermoso.
Pasa en todas las calles del mundo. Grietas y baches, en todas partes. Y también en Berlín, Alemania y Sapporo, Japón, donde vive y trabaja Ken'ichiro Taniguchi, el escultor que encanta al mundo a través de sus obras escultóricas que replican la silueta de los agujeros, ramificaciones y surcos de la calle.
El artista rellena las grietas y agujeros de la vía pública con piezas de tubería de PVC de color amarillo brillante delicadamente ajustadas, y lo que resulta de esa técnica que Ken'ichiro Taniguchi llama “acoplamiento hecomi” es hermoso.
Dato: las placas son de PVC altamente comprimido y endurecido fabricado a partir de materiales reciclados.
La palabra clave para referirse a las obras de arte de Ken'ichiro Taniguchi es “Hecomi”, que son las grietas, fisuras o áreas rotas y dañadas que se producen y evolucionan durante las horas y el tiempo en superficies creadas por el hombre, como calles o muros.
Así, dónde millones de personas pasan y pisan a diario sobre una grieta en la calle sin mirar, Ken'ichiro Taniguchi se detiene, observa, y ve algo potencialmente bello.
Para el artista, los “hecomi” que son expresión de abandono e inacción por parte del Estado en la reparación de la vía pública, tienen además un atractivo singular y, sobre todo, sugieren mucho más de lo que está a la vista. Pueden ser mapas, formas de la naturaleza o criaturas fantásticas, entre otras cosas que lo inspiran.
Hace ya dos décadas que Ken'ichiro Taniguchi comenzó a trabajar con su particular técnica de encaje de Hecomi, que se trata de colocar una pieza de PVC de color amarillo brillante con una textura inorgánica directamente en la grieta.
De esta manera, empieza a transformar su apariencia y significado negativo por una nueva forma bidimensional o tridimensional, llamativa, ligera, atractiva, positiva y con espíritu de arte callejero y pop.
Ken'ichiro Taniguchi descarta las técnicas de escultura convencionales, como el modelado y el tallado, y en cambio ocupa su atención y horas de trabajo en investigar la escultura utilizando una técnica basada en "plegar el plano".
“En los últimos años, he realizado estudios de ciudades mirando el suelo desde arriba e interpretando la forma de una ciudad como un hecomi”, eplicó Ken'ichiro Taniguchi sobre su más reciente proyecto.
“Me encanta el concepto de hacer algo hermoso a partir de algo desgastado o destruido. También me encanta el toque del amarillo brillante y alegre sobre las calles oscuras o aburridas”.
Todas las semanas hay un nuevo “Hecomi Fitting” que Ken'ichiro Taniguchi hace y comparte, desde sus ciudades de cabecera, así como también sus destinos de viaje: Amberes, Barcelona, Hokkaido, de regreso a Japón.
Cada escultura lleva el nombre de la ubicación de las grietas que la produjeron, y hasta el momento el “hecomi” más grande fue realizado en Berlín, en 2008, y tiene una longitud de más de diez metros, aproximadamente.
Ken’ichiro Taniguchi (@k. taniguchi_sculpture_studio) es un artista único y fascinante que exhibe esculturas de apariencia inspirada en la cartografía, e introduce y cambia su esencia a través del concepto japonés de "hecomi", que significa crack o hendidura.
En varias ocasiones, el arte de Taniguchi fue identificado con el origami, así como otras prácticas tradicionales japonesas con las que comparte una reposada y reflexiva exploración del espacio y el tiempo. Y el resultado es una obra artística completamente identificada con el contexto cultural de la época.
Ken’ichiro Taniguchi replica obras similares en el taller a las que llama “estudios hecomi”, pero su seña particular son las piezas que realiza con las ciudades como origen.
“Cuando miro la ciudad a vista de pájaro, veo la amplitud de las actividades humanas, que se puede decir que formaron un hecomi en medio de la naturaleza -expresa el artista- La obra documenta la lucha constante entre el verde (la naturaleza) y la ciudad, pero a veces también formas orgánicas de bondad mutua, así como el dinamismo de los ríos que atraviesan la ciudad y las formas que reflejan la geografía”.
No hay grietas imposibles de llenar para él. “Los Hecomi están en todas partes, en carreteras, paredes, suelos, pasillos y techos exteriores o interiores -asegura- Si encuentro uno que me gusta, transfiero su contorno a una película transparente. Luego puedo usar PVC para crear algo positivo: un objeto plano que encaja directamente en la grieta real”.
Y Ken'ichiro Taniguchi concluye: “Al llenar el espacio previamente vacío, su forma resalta y a veces me pregunto sobre las historias de esas piezas perdidas”.
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