Se llama Pilar Veiga y a través de su proyecto Filatelia Argentina (re)crea los clásico sellos postales con la imagen e iconografía de Messi y Maradona, entre otras figuras nacionales.
La mano enciende un cigarrillo, y se prende la llama de Charly García. Diego Maradona levanta la Copa del Mundo -la del 86- y Messi la besa, 36 años después. La tercera. El retrato oficial de Eva Perón de perfil y Sandro entre las flores y nenas.
Las estampillas que la artista visual Pilar Veiga dibuja, diseña, recrea y crea son piezas de arte, el resultado de una “obsesión nueva” -en sus propias palabras- que dieron lugar a una colección única llamada Filatelia Argentina.
Alrededor de Maradona, está la mano de Dios, la pelota Azteca, el barrilete cósmico, la gorra y el habano de Fidel Castro y el cruce de Av. Segurola y Habana.
Messi flota en el centro de la frase “Sueño el triunfo de alguien que lo merece”. Y con la sutileza que define al 10 de la Selección Argentina del siglo XXI en su sello postal hay un as de espadas, un 5 de copas y las tres estrellas.
El remitente de estas hermosas obras de arte es Pilar Veiga, que nació en La Plata, en 2000, más precisamente en sus suburbios, City Bell, donde vivió hasta que viajó a la Capital a estudiar.
“Me gustaba ilustrar, me gustaba dibujar -cuenta a Puro Diseño- Entonces me metí en la UBA a estudiar Diseño Gráfico porque lo que más me gustaba de todo era la ilustración”.
Y mientras empieza a terminar de cursar la carrera y ejerce como ayudante de cátedra en el mismo lugar en el que su padre es docente –“tengo un gran amor por la universidad pública”, lo cuenta como una necesidad durante la charla- Pilar experimenta con la impresión y la papelería. Es el soporte favorito de sus ilustraciones que fluyen y salen de sus manos y extensiones digitales.
Su trabajo es el diseño gráfico, su principal salida laboral. Entre otros clientes y empresas, Pilar Veiga trabajó en el estudio atelier de Julio Le Parc, en el desarrollo de una aplicación con realidad virtual.
Y mientras tanto, Pilar no abandona su afición por el diseño gráfico convencional y tradicional, de tipografías, morfologías y dibujos, que plasma en serigrafías, postales, stickers ¡y estampillas! que exhibe, vende y regala en ferias de artistas y emprendedoras.
“Siempre fui muy amiga de todo lo que es ilustración digital -cuenta Pilar- No sé nada sobre la teoría dura del dibujo. Pero gracias a estudiar diseño gráfico y con un poco de intuición… abro el Photoshop y me pongo a trabajar con el lápiz óptico”.
En su proyecto Filatelia Argentina Pilar Veiga llega a aplicar alrededor de 500 capas, algo que jamás podría hacer de una manera analógica, sobre una hoja, con espíritu nacional y popular y cierta estética monárquica inglesa. “Y además, ante cualquier cosa ¡control Z!”, bromea.
¿Cómo y cuándo comenzó el proyecto Filatelia?
Mi viejo coleccionaba estampillas, y hace unos meses, en la casa de mi abuela, encontré toda su colección. También mi novio me regaló una colección de estampillas de un conocido suyo, con sellos de todo el mundo, y como amante de la papelería que soy, me quedé fascinada con el detalle de las impresiones y su técnica. Entonces me puse a escanear en muy altas resoluciones. ¡No podía creer que algo tan pequeño tuviera detalle!
Así es como Pilar Veiga exhibe sus obras de filatelia en su cuenta en Instagram @pilardibujito, del plano completo a los detalles más pequeños: Charly en vuelo hacia la pileta, el estandarte de “la abanderada de los humildes” y los Cupidos como rosas rojas de Sandro.
“Empecé el proyecto para entender un poco cómo se estructuraban estas piezas. La primera que hice fue Perfume de Naranjo en Flor de Goyeneche, y después hice la de Eva Perón, con un collar con diamantes y el escudo de cada provincia. ¡Fue una locura de tiempo que estuve dibujándola!”.
¿Cómo es el proceso creativo detrás de cada estampilla?
Con este proyecto me di cuenta que podía trabajar lento, que podía tomarme un mes entero para hacer una estampilla y que del otro lado, al contrario de lo que yo pensaba, iba a haber gente que lo iba a apreciar y que iba realmente a observar esos detalles, sumergirse en esa narrativa y aceptar esa propuesta de lectura más lenta.
Las redes demandan producir constantemente y es muy frenética la relación que tenemos con las imágenes que abrimos en Instagram y escroleamos. Vemos millones de cosas en un segundo… Y lo mismo me sucede con el proceso creativo: el 90% del tiempo que me lleva cada pieza es pensar, y eso es lo que creo que lo distingue.
¿Cómo explicás el fenómeno de inspiración colectiva alrededor de de Mundial Qatar, de Argentina y Messi?
Cuando arrancó el Mundial yo ya tenía la estampilla de Diego, y la gente me la compraba ¡para ponerla en altares!, con velas y toda la mística alrededor. Y de repente todos se pusieron a ilustrar sobre el Mundial porque realmente no se podía hablar de otra cosa, y eso es fantástico.
Y cuando hice la de Messi… Yo normalmente tardo un mes en hacer una ilustración, pero la hice con la manija de esos días y ¡la terminé en 5 días!
Después, no dudé en compartir la descarga gratuitamente, y eso fue lo que la hizo viral, en Twitter primero. Nada me encanta más que la gente se lo descargue, se haga una remera con ella, y así regalar ´un pelín´ de esos personajes que la gente ama.
Más información: purodiseno.lat