Un espacio con las más novedosas y atractivas obras y artistas del momento. De eso se trata la nueva iniciativa de la feria Nº1 de diseño, que también será una original plataforma para disfrutar de destacados artistas contemporáneo. Conocé a algunos de ellos.
Qué: llega la feria Puro Diseño 2023. Dónde: en el Pabellón Amarillo de La Rural. Cuándo: 1, 2 y 3 de septiembre de 2023. Podés comprar entradas ingresando al siguiente link: TICKETS FPD2023
¿Y qué más? Este año, la feria de diseño Nº1 de Argentina y la región propone el “Paseo del Arte”, un espacio para reconocer y acceder a lo más innovador y atractivo del arte contemporáneo hecho en Argentina.
Serán más de 60 artistas que expondrán y comercializarán sus obras, en un Paseo del Arte que tendrá un lugar de privilegio en el recorrido de 10.700 metros cuadrados de exhibición en La Rural. Y estos son algunos de ellos.
Dolores Maíz Casas, licenciada en artes visuales y profesora nacional de pintura, trabaja cada obra como un espacio de conocimiento personal y del mundo. “He transitado diferentes momentos pictóricos: desde paisajes naturalistas en diferentes técnicas, cartografías intervenidas y acuarelas. Y actualmente estoy trabajando con manchas realizadas con tinta china y grafito acuarelable”, cuenta
“Desde que tengo recuerdo, me dediqué a actividades creativas”, asegura Manuela Durañona, artista plástica, con formación en el diseño gráfico y la imagen empresarial. También estudió en el Museo Taller del Prado, en Madrid.
“Cada día, sigo explorando y aprendiendo, creciendo en este camino mágico del arte y la expresión. Mi obra se sumerge en la exploración de lo orgánico, viajando desde mi interior hacia el exterior”, cuenta @manuduranonart
Edith Diez es artista plástica, con formación como Traductora Pública, y realiza talleres y clínicas de pintura. Las obras de @editen.artlab son instantáneas de paisajes post humanos. “Expresan mi manera de comprender la capacidad de regeneración del planeta, y mi asombro ante lo que pueda parecer muerto, pero en realidad sigue vivo”.
El artista plástico Elo Menéndez se graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano. Luego, estudió Arquitectura -hasta tercer año- cuando se dio cuenta que la pintura era su verdadera pasión y decidió dedicarse a ella tiempo completo. Las icónicas “Chicas con orejas o de rostros borrosos” nos muestran el concepto fuerte e inédito que @elomenendezok muestra en cada una de sus obras.
Fabiana Barreda será protagonista del Paseo de Arte de Puro Diseño a través de su propia marca personal. “Es la unión entre arte y diseño contemporáneo -cuenta @fabiana_barreda- Desarrollo una investigación entre el hábitat, el cuerpo, la tecnología y la ecología”. Una de sus obras fetiche es Casita Flúo. “Es mi producto obra que ya tiene más de veinte años. Creo maquetas de acrílicoy madera y múltiples materiales y técnicas, con conceptos sobre el hogar, el sujeto y la sociedad”.
Gaby Toledo nació en San Luis, y desde pequeña se vio motivada por todas las actividades creativas. Formada como Diseñadora Industrial y con trabajos en el campo de la comunicación gráfica y el arte, sus obra son el reflejo de sus búsquedas intelectuales, emocionales y políticas. La mayoria de sus obras están expuestas en www.bygabytoledo.com.ar
Glenda Areco dice: “Haber crecido en un territorio hostil y lleno de vida, una isla colmada de bosques, piedras, lagunas, musgos, me permitió encontrar un modo de estar y cohabitar el mundo atendiendo a lo minúsculo, a la experiencia sensorial, a otras formas de vida”.
La manera de evocar estos territorios de @glenda.areco es a través de la cerámica, materialidad que resulta de un proceso geológico en el que intervienen el magma de la tierra, las lluvias, los ríos, la erosión, el viento. “Inscribo mi práctica en la continuidad de este proceso de transformación, donde pasa a ser parte de un ciclo”, afirma la artista nacida en Formosa y criada en Ushuaia.
Gonzalo Goicochea es artista plástico y tatuador profesional, especialista en el estilo japonés tradicional. “Pinto hace 20 años siempre inspirado en el tatuaje japonés sobre papel y tinta china. Luego de algunas clínicas empecé a buscar nuevas técnicas y soportes hasta encontrar una fluidez que desarticule las estrictas reglas que el tatuaje conlleva”, cuenta @gonzaloblackdog
Desde pequeña Luz Marina Kaplan trabaja de forma intuitiva la línea curva, grafismos casi como filigranas que formaban tramas de manera espontánea. “Estas formas me acompañaron a lo largo de mi vida y fueron adaptándose a mi desarrollo tanto personal como profesional. Son formas orgánicas que hablan de la naturaleza que nos rodea y la vez de la naturaleza humana”, cuenta @luzmarinakaplan
Kiki Giusti es artista plástica, dibujante y profesora de artes visuales. Y en su obra combina diferentes lenguajes plásticos, como la ilustración a lápiz acompañado por el bordado, e incluso el calado. “Con cada trazo y puntada intento que mis dibujos sean una extensión visible de mi interior, destacando lo sensible, el trabajo metódico y la delicadeza femenina que creo me identifican, inspirándome para ello en la naturaleza con una constante búsqueda de placer por lo bello”, expresa @kiki.giusti
Kiki Lawrie explora los materiales, los restos y retazos para realizar obras que hablan de la mujer y su apariencia. Licenciada en Pintura y Escultura Universidad Nacional de Córdoba, artista visual, ceramista y muralista, para su hacer artístico @kikilawrie utiliza textiles y materias testimoniales como artefactos de memoria que desde el bordado y la costura denuncian acontecimientos o experiencias en medio de un proceso de re significación.
Lucila Sampayo es la autora de trazos negros que dibujan sobre el blanco del papel pintado un desnudo femenino que se va multiplicando, se desdibuja, se superpone, se agrupa, se abstrae. Van cubriendo la superficie de la hoja y la desbordan.
“Experimento mezclando y superponiendo la figura humana que aparece y se repite desplegándose en la superficie, perdiendo de vista el principio y toda lógica, pero encontrando un orden, una manera que me conforma. Todas las partes encajan en un todo inexplicable”, dice @lucila_sampayo “Mis dibujos son capturas visuales en constante movimiento”.
Lucre & Paula presentarán en el Paseo del Arte de Puro Diseño objetos y esculturas textiles. “Mundos soñados, utopías fantásticas, y espacios habitables desde las emociones”, describen su obra Lucre Romero Victorica y Paula Arocena.
“Cuando el mundo corporativo, con sus rutinas y distancia humana nos aburrieron, desinteresaron y gastaron… En ese momento en el que el volantazo daba vértigo y todo parecía volátil, el deseo profundo de la conexión con lo sensible nos conectó con el hilo y la aguja”, cuenta la dupla @Lucreromerovictorica & @paularocenaa
Ellas hacen cajas, cúpulas, esculturas y objetos cosidos, zurcidos y bordados.
Mana Gattoni es artista visual y psicóloga. “Busco captar en mi obra, la inherente belleza del universo que observo, la naturaleza, lo orgánico, las emociones, texturas y colores; transmitir su dinamismo, armonía, contradicciones, intensidades y traducirlos a un lenguaje que convoque un sentir en la mirada del otro”, cuenta @managattoni
Mati Crosetti colgará en el recorrido artístico en La Rural su colección de pinturas contemporáneas neoexpresionistas, realizadas sobre lienzo, con materiales no tóxicos, como acrílicos, carbonilla y pintura vinílica. Utiliza múltiples técnicas pictóricas. “Investigo en la naturaleza con una mirada contemporánea, los instintos, el cuerpo, la pulsión de vida, los ritmos y las sensaciones de movimiento, la sensualidad a través de la combinación de diferentes lenguajes, como pintura, dibujo y performance”, cuenta @Maticrosetti
Magui Moavro estudió especialización en curaduría en Artes Visuales, realización escenográfica en el Instituto de Artes del Teatro Colón y Bellas Artes. Y Rosario Lopez Ercoli comenzó sus estudios con Juan Doffo.
Ambas son parte de los artistas del Taller de Sergio Bazán, y en el dialogo con las distintas formas de representación del color es donde @moavro_ y @rosariolopezercoli.art se encuentran.
Paula Gilly nació en La Plata, estudió abogacía e inició sus estudios de pintura en 2008. Alternó trabajo con el placer de hacer arte, hasta que en el 2020 tomó la decisión de dejar la profesión y dedicarse a la pintura.
Sonsoles Romero es una artista inspirada en el arte oriental y en el taoísmo, y sus obras expresan el concepto del tiempo en forma de paisaje abstracto. En las obras de @sonsoles.art abundan las tramas, texturas y patrones rítmicos realizadas a mano sobre lienzos y papeles de algodón.
María Verónica Gravina es una artista con una Licenciatura en Decoración de Interiores y formación en fotografía y cine. Su trabajo se caracteriza por la exploración y desarrollo de distintas técnicas artísticas, con enfoque en la pintura abstracta. Y se identifica por el manejo de colores, composición y expresión artística.
En el Paseo del Arte de Puro Diseño 2023 @verogravina.art presentará obras de arte pintadas en óleo, acrílico, collage y grabados.
Más información: purodiseno.lat